Ce film retrace les idées d’André Gorz, l’un des intellectuels les plus stimulants du XXe siècle, mort à Vosnon, dans l’Aube. Disciple de Sartre, il fut tout à la fois journaliste, critique économique, penseur de l’autonomie et pionnier de l’écologie en France.

Le documentaire-fiction fait référence à son plus grand succès, Lettre à D., lettre d’amour adressée à sa femme, alors souffrante d’un cancer et âgée de 82 ans. Le personnage principal, fictif, du nom de Manon, adresse ses pensées directement à André Gorz. Le film a été réalisé par quatre amis d’enfance. Charline Guillaume, Julien Tortora, Victor Tortora et Pierre-Jean Perrin. Le rôle principal de Manon est joué par Céline Martin-Sisteron.

Synopsis Manon, 26 ans, rejoint sa maison familiale à Vosnon (Aube), dans la campagne auboise, pour prendre ses distances avec Paris où elle a fait ses études. Diplômée et sans emploi pérenne, le sort de la précarité l’étouffe. Elle se promène dans le village de son enfance lorsqu’elle croise un camion de télévision allemande devant une maison voisine. Elle apprend par hasard qu’un penseur majeur de l’écologie politique y a vécu vingt ans et passé ses derniers moments : André Gorz. Manon se décide à enquêter sur ce mystérieux philosophe dont personne ne lui a jamais parlé. Elle lit ses livres, s’intéresse à sa vie, et s’en trouve bouleversée dans ses choix de vie quotidiens. Manon souhaite comprendre qui était ce penseur, et par là mieux saisir la société dans laquelle elle évolue.

Si vous voulez découvrir, et/ou mieux comprendre un des principaux philosophes de l’écologie politique, rendez-vous à la projection du documentaire « Lettre à G. Repenser notre société avec André Gorz » le jeudi 30 janvier à 20h00 à la Maison de l’Écologie, 4 rue Bodin – Lyon 1er, métro Croix-Rousse

Projection suivi d’un débat en présence de Pierre-Jean PERRIN, réalisateur et Eva SAS, Porte-Parole de EELV.

A propos d’André Gorz

La logique marchande s’impose dans la production et dans la consommation. Le théoricien André Gorz, malgré ses contradictions, tente de penser un dépassement du travail et de la civilisation marchande.

La pensée d’André Gorz peut permettre d’éclairer les enjeux contemporains. Il observe le développement de la société de consommation dans les années 1960. Il critique l’aliénation, le travail, le productivisme et le saccage écologique. Il exerce le métier privilégié de journaliste mais tente de relier théorie et pratique. Son influence intellectuelle touche le syndicalisme de lutte, la nouvelle gauche, la social-démocratie, l’écologie, les mouvements de chômeurs et précaires. Cet intellectuel ne correspond pas au modèle de l’universitaire ou de l’expert.

Ceux qui s’attendent à assister à un festival de fantaisies signées Fabrice Luchini risquent d’être déçus en regardant Alice et le Maire, le dernier film du cinéaste Nicolas Pariser (Le Grand Jeu en 2015). Et ils seront bien les seuls.

L’érudit comédien français y interprète tout en finesse Paul Théraneau, le maire socialiste de Lyon, cacique vieillissant entouré de collaborateurs aux dents longues et aux idées courtes. Les idées, justement, le maire n’en a plus alors que ses ambitions grandissent. Il fait venir auprès de lui Alice (Anaïs Demoustier), une jeune femme tout juste engagée à un petit poste dans l’équipe de communication de la mairie. Elle se voit chargée par le maire de lui donner des idées, d’être ce qu’il était à ses débuts : un type à quartz, avec une idée par seconde. La jeune femme va réussir au delà des espérances de l’édile, mais ses idées iront-elles dans le sens de ce qu’il en attend ?

Cette jolie fable tout à fait crédible pourrait être le chapitre précédant L’Exercice de l’Etat, le film de Pierre Schoeller sorti en 2011. Ici le pouvoir s’exerce dans des sphères moins hautes. Le cynisme et la cruauté n’y atteignent donc pas les mêmes sommets. Pourtant, on sent bien que l’aréopage qui vit de et pour le maire serait bientôt prêt à tout pour conserver et amplifier ses prérogatives. Alice va bouleverser sans le vouloir cet ordre établi et gravir quatre à quatre les échelons de l’administration municipale.

Nicolas Pariser nous épargne heureusement l’idylle entre le maire et la jeune femme qu’on redoutait de voir arriver. Il dépeint à petites touches les moeurs de ce microcosme qui se croit puissant parce qu’il côtoie le pouvoir. Il tire également  un assez bon parti de la situation géographique de Lyon, à la fois proche et éloignée des centres décisionnels nationaux. Il n’évite pourtant pas les écueils géographiques : la jeune femme ne peut qu’habiter le quartier réputé bobo de la Croix-Rousse et y descend forcément à pied les escaliers de cette même colline aperçus dans tout film tourné dans la capitale des Gaules. Détail.

Un film déjà historique ?

Ce qui est plus gênant, c’est que depuis que le film a été tourné (des indices laissent penser qu’il l’a été au printemps 2017), le paysage politique français a beaucoup changé. Aujourd’hui, la désignation du candidat socialiste à l’élection présidentielle ne ferait plus la une des chaînes d’info continue. Le véritable maire de Lyon, d’ailleurs, n’est plus au PS. Ce vieillissement prématuré de l’histoire donne presque au film une valeur historique tant a changé le contexte de notre pays.

Qui, derrière Paul Théraneau ?

On peut se prendre à tenter de trouver qui Nicolas Pariser pourrait évoquer à travers le personnage de Paul Théraneau ? On sait que Gérard Collomb, redevenu maire de Lyon après son passage au ministère de l’Intérieur avait pris ombrage du film quand il en a appris le tournage. Peu importe finalement, la fable est lyonnaise, elle pourrait être bordelaise, lilloise ou bisontine. Elle pose très adroitement la question du pouvoir et de sa finalité. Paul Théraneau y apporte sa réponse, serait-elle partout la même ?

Pensée et politique, la cohabitation impossible ?

Mais l’essentiel est ailleurs, dans l’évolution du maire de Lyon, Paul Théraneau-Fabrice Luchini noyé dans la solitude du pouvoir et retrouvant une jeunesse perdue au fur et à mesure qu’il saisit la vanité de l’ambition politique. Nicolas Pariser a l’élégance de ne pas noyer son spectateur dans des considérations psychologiques superflues, son récit reste fluide, léger, malgré la gravité de son propos : peut-on vraiment accorder la pensée et la pratique de la vie politicienne ?

Le jeu de Fabrice Luchini gagne en profondeur ce qu’il perd en « luchineries ». On aimera toujours l’exubérant trublion des plateaux de télévision, mais on appréciera aussi celui qui dit si bien Louis-Ferdinand Céline et habite Paul Théraneau.

La fiche

Genre : Comédie dramatique
Réalisateur : Nicolas Pariser
Acteurs : Fabrice Luchini, Anaïs Demoustier, Nora Amzawi
Pays : France
Durée : 1h43
Sortie : 2 octobre 2019
Distributeur : Bac Films

Synopsis : Le maire de Lyon, Paul Théraneau, va mal. Il n’a plus une seule idée. Après trente ans de vie politique, il se sent complètement vide. Pour remédier à ce problème, on décide de lui adjoindre une jeune et brillante philosophe, Alice Heimann. Un dialogue se noue, qui rapproche Alice et le maire et ébranle leurs certitudes.

Tourné en secret l’an dernier, « Grâce à Dieu », chaleureusement accueilli lors d’une projection de presse à Berlin, raconte la naissance de l’association de victimes « La Parole Libérée », fondée à Lyon en 2015 par d’anciens scouts abusés par un prêtre pédophile, Bernard Preynat.

Le film suit trois d’entre elles, incarnées à l’écran par les acteurs Melvil Poupaud, Denis Ménochet et Swann Arlaud.

Le sujet est en pleine actualité en France, au moment où s’est tenu début janvier à Lyon (centre-est) le procès du cardinal Philippe Barbarin, archevêque de Lyon, et de cinq autres personnes pour non dénonciation d’agressions sexuelles pédophiles. Le jugement est attendu le 7 mars.

Mis en examen pour agressions sexuelles depuis janvier 2016, le père Preynat pourrait lui être jugé cette année.

L’affaire a rattrapé François Ozon, puisque l’un des avocats du père Preynat l’a assigné vendredi en référé pour obtenir un report de la sortie de son film en France, prévue le 20 février.

Cette assignation, qui menace la sortie du film, est intervenue au lendemain de la mise en demeure du cinéaste par Régine Maire, ancienne membre du diocèse de Lyon jugée aux côtés du cardinal Barbarin, pour qu’il retire son nom du film.

« On a des pressions par rapport à la sortie du film, mais tout ce qui est dans le film est déjà connu en France. La plupart des gens qui nous attaquent en plus n’ont pas encore vu le film, donc c’est plus des attaques de principe je pense », a réagi François Ozon lors d’une conférence de presse à Berlin.

– « Film citoyen » –

François Ozon a expliqué à l’AFP n’avoir pas voulu « faire un film sur l’actualité », ni « à charge contre l’Eglise ».

« Mon film ne se place pas sur un aspect judiciaire, il se place sur l’aspect humain et sur la souffrance des victimes », a indiqué le prolifique réalisateur de « Swimming Pool » et « Huit femmes », qui dit avoir cherché « un sujet sur le thème de la fragilité masculine ».

« Je suis tombé par hasard sur le site de La Parole Libérée, où j’ai lu plusieurs témoignages », avant de rencontrer plusieurs victimes et de mener « une enquête assez journalistique », dit-il.

« Je me suis rendu compte qu’il y avait une histoire très forte, humaine, à raconter, non pas sur l’affaire, qui n’est vraiment qu’un prétexte, mais sur les répercussions de la libération de la parole pour des victimes et leur entourage », poursuit le cinéaste, pour la cinquième fois en lice pour l’Ours d’or à Berlin.

Au final, François Ozon souligne avoir voulu faire « un film citoyen » qui « pose des questions », qui « permette un débat ».

– « Bombes à retardement » –

Le cofondateur de La Parole Libérée, François Devaux, incarné dans le film par Denis Ménochet, a estimé que ce film permettait de comprendre à quel point les victimes de pédophilie sont « des bombes à retardement ».

« Le gros intérêt de ce film, je crois, et donc de la fiction, c’est que François Ozon a pu prendre des libertés sur la mise en lumière de notre intimité et de nos réactions personnelles, ce qu’on ne s’est jamais autorisé à faire, au nom de l’intérêt commun », a-t-il déclaré à l’AFP.

Ce long métrage, à la mise en scène sobre, est construit en trois parties comme un passage de relais entre ses trois personnages principaux. Il s’appuie largement, du moins dans sa première partie, sur les lettres et les échanges d’emails avec l’institution religieuse de l’une des victimes, Alexandre Hezez-Dussot, incarné par Melvil Poupaud.

« J’ai essayé d’être le plus équilibré, le plus objectif possible », assure François Ozon. « Ce n’est pas un film avec les bons et les méchants, c’est beaucoup plus complexe », développe le réalisateur de 51 ans, pour qui « il y a eu une omerta » dans « toute la société » sur la pédophilie.

« La parole se libère petit à petit », observe-t-il. « Le cinéma suit le regard de la société ».

AFP, publié le vendredi 08 février 2019 à 23h47

Toute ressemblance avec la réalité serait fortuite: le réalisateur Nicolas Parisier tourne en ce moment « Alice et le Maire », où l’acteur Fabrice Luchini interprète un maire (fictif) de Lyon épuisé, et à court d’idées.

Fabrice Luchini fête ses 67 ans et a accordé une interview à nos confrères du Figaro. Faisant le point sur ses projets, il a évoqué l’un de ses prochains films, « Alice et le maire », tourné à la rentrée à Lyon et où il campe… le maire de Lyon.

Le film n’avait pas pu tourner à l’Hôtel de Ville. Comme l’explique Le Point qui a repris le sujet, « le projet n’aurait pas eu les faveurs de Gérard Collomb, certains n’hésitant pas à dresser un parallèle entre la fiction racontant l’histoire d’un maire usé par le pouvoir et le parcours de l’ancien ministre de l’Intérieur. Une perspective qui fait avant tout rire l’acteur. »

Fabrice Luchini a ainsi déclaré: « Gérard Collomb a-t-il pu croire une seconde qu’il s’agissait d’un biopic sur lui ? Franchement ? Un biopic sur Collomb ? Avec moi dans son rôle ? S’il a effectivement envisagé cette perspective, cela en dit long sur l’état de dérive de notre classe politique !  »

D’après Le Progrès, entre autre…

Bravo Monsieur Frémaux

Thierry Frémaux, né le 29 mai 1960 à Tullins dans l’Isère, est le directeur de l’Institut Lumière de Lyon et le délégué général du Festival de Cannes.

Thierry Frémaux grandit dans la banlieue lyonnaise, aux Minguettes à Vénissieux, où son père est ingénieur EDF.
Initié au cinéma par son père, co-fondateur de la première radio libre associative, Radio Canut, il enseigne le judo dont il est ceinture noire, et étudie l’histoire sociale, obtenant sa maîtrise avec un mémoire consacré aux débuts de la revue de cinéma « Positif », et débute un DEA sur l’histoire sociale du cinéma.
« Positif » est une revue mensuelle de cinéma française fondée à Lyon en 1952 par Bernard Chardère. « Positif  » est une des rares revues propriétaire de son propre titre. La revue jouit d’un certain prestige – Martin Scorsese la présente même comme « la meilleure revue de cinéma au monde »!
Bénévole à l’Institut Lumière à sa création, il en devient salarié sur proposition de Bernard Chardère en 1989. En 1997, il est nommé directeur artistique aux côtés du président Bertrand Tavernier, et ensemble ils organisent le centenaire du cinéma en 1995 et la restauration des films des frères Lumière.
Il crée et organise le Festival Lumière à Lyon depuis 5 édition.